Уроци с Боряна Димитрова:

Остават по график уроците на 1,2,3 и 4ти Юли в залите на Латин Форс, както и на 15, 16 и 29ти Юли! 

!АВГУСТ НЯМА ДА ИМА ГРУПОВИ УРОЦИ!

Уроци с Лилия Божинова:

!ЮЛИ И АВГУСТ НЯМА ДА СЕ ПРОВЕЖДАТ ГРУПОВИ УРОЦИ!

Очаквайте информация за нови групи през Септември!

Уроци със Силвия Славова:

·Сряда 17:30 - 18:30 - начинаещи (Латин Форс Център)

!От 31.07 класовете ще бъдат в лятна почивка!

Очаквайте нова група за начинаещи от 11.09!

Уроци с Ивета Станиславова:

Класове ще се провеждат до 25.07 включително в следните часове:

·Вторник и Четвъртък 19:00 - 20:00 - Смесено ниво

!От 26.07 класовете ще бъдат в лятна почивка до Септември!

Уроци с Ася Груева:

·Четвъртък от 18:00 - 19:00 - начинаещи

!Между 01 - 16.08 включително НЯМА да има класове!

Уроци с Мария Илчева:

!ЮЛИ И АВГУСТ НЯМА ДА СЕ ПРОВЕЖДАТ ГРУПОВИ УРОЦИ!

Очаквайте информация за нови групи през Септември!

!ВАЖНО! Моля, проверявайте предварително графика преди да тръгнете за клас! При съмнение за провеждането на някой клас се свържете с преподавателя за повече информация! Очаквайте обновен график с нови групи заедно с новия танцов сезон през есента. Весело лято!

Школа Сараб е основана от Боряна Димитрова, която е главен преподавател и ръководител на школата до ден днешен, а редом с нея преподаватели към момента на написването на статията са също Ивета Станиславова, Лилия Божинова, Силвия Славова, Ася Груева, Мария Илчева и Силвия Петкова. 

Преди на сцената да излязат първите изпълнители, концертът започна с видео-изненада, събираща в себе си всички тези 10 години танцови преживявания и спомени. Танцов монтаж от всякакви събития и изяви на школата - партита и годишни концерти, мащабни спектакли, златни медали от състезания, усмивки от сцената, от тренировъчните зали. Някои момичета, които все още танцуват в Сараб могат да се разпознаят и в най-ранните кадри! Благодарни сме за всяка една от вас, която избира да танцува с нас! 

Видеото, с което започна концертът

На екранът се изписва Sarab Oriental Dance и е време за шоу! Знаем, че ориенталските танци са изключително богати на разнообразни и вълнуващи стилове, но не бяхме сигурни, че и всичките ни зрители знаят това, затова в програмата на концерта включихме различни по динамика, излъчване и настроение изпълнения. Фолклорните и характерни танци се оказаха фаворити сред публиката - стилове като саиди, гауази, ираки каулия, които хората може би не знаят като имена, бяха едни от най-емоционално зареждащите изпълнения!

Груповите танци, независимо в кой стил, са запомнящи се, носят силна енергия и настроение на публиката, а и предоставят възможност за интересни композиции и фигури на сцената. Макар за публиката един танц да трае 3-4 минути, зад тези няколко минути стоят много, мнооого часове репетиции в залата, в къщи, в продължение на месеци. Горди сме, че за юбилейния концерт успяхме да представим над 10 групови танца в разнообразие от стилове!

Класическите ракс шарки изпълнения, понякога придружени с воал или друг аксесоар, винаги пленяват публиката. Много ученички след концерта споделиха отзиви от близки и приятели, дошли да ги подкрепят, и много от тях се припокриват - ориенталският танц е изкуство и такъв тип събития подчертават неговата красота и принадлежност към сцената. Деликатните и женствени ракс шарки изпълнения особено допринасят за това мнение.

Безспорно обаче най-неочаквани са фюжън изпълненията - танци, които ползват различна от типично ориенталската музика или включват феерия от аксесоари, нетипични движения, примесени с бели денс елементи. Този тип изпълнения са важна част от концертите ни винаги, за да представим на публиката в пълнота танцовото богатство на любимите ни ориенталски танци, а освен това са ключов елемент на изненада. Когато публиката чувства сякаш може да предвиди какво следва, ние я изненадваме с нещо напълно неочаквано!

Сред мащабни групови хореографии, емоционални солови изпълнения, дебюти на сцената, както и солови изпълнения от преподавателите на школата, с приближаването на края настъпва очакване за едно от най-вълнуващите и незабравими изпълнения, а именно - солото на създателката на Сараб, Боряна Димитрова! 

Снимките и видеата предават емоциите, които думите не успяват! След месеци усилена подготовка, дълги репетиции, положени усилия от всички участници, за нас беше удоволствие да превърнем тази една вечер в оазис на танцовото изкуство насред София. Благодарим на всички гости за подкрепата, за шумните аплодисменти и енергията ви! Благодарим на всички замесени в организацията на събитието - зад осъществяването на концерт като този стоят много хора, без чиято помощ не бихме се справили! Благодарим безкрайно много на всички ученици на школата, че вече 10 години избирате Сараб и влагате съвестно сили, енергия, часове от деня си за танци и репетиции - най-голямото удоволствие за нас, учителите, е да виждаме как учениците ни се развиват и разцъфват на сцената! А за финал си пожелаваме още дълги години танци на бляскави сцени, заобиколени от сърдечни хора!

Трейлър от юбилейния концерт

Още много снимки от всички изпълнения може да разгледаде във фейсбук страницата на школата ни - тук. Следете YouTube профила на Боряна Димитрова за още видеа от концерта, както и други нейни проекти. 

Официални фотографи на събитието бяха Лео Кирилов & Емил Методиев. Официален видеограф - Bion Vision.

Силвия преминава курс за преподаватели по специалния метод на Боряна Димитрова. Участвала е в групови и солови танци към школата на сцени в страната и чужбина. Води ориенталски танци за начинаещи в гр. Елин Пелин!

"Моята посока е психологическо и физическо благоденствие, което е възможно само, когато се грижим за психическото и физическото си благосъстояние и взаимодействието между тях! В моите часове по ориенталски танци работим във всички аспекти! - Силвия Петкова

 

Повече информация за Силвия може да намерите в нейна официален сайт - https://spetkova.com/

Година след първия си урок, Мария се включва в професионалния състав на своята преподавателка, като взима участие в различни шоупрограми. Усвоява използването на светлинни и огнени аксесоари, трупа сценичен опит и увереност. Взимала е участие в множество национални и международни фестивали,  посещавала е семинари на редица доказали се преподаватели в сферата на ориенталските танци от Египет, Аржентина, Полша, Италия, Гърция и др. През 2023г. завършва курс за преподаватели по специалния метод на Боряна Димитрова. Мария е силно привлечена от преподавателската дейност, защото чрез нея има възможност да помага на повече дами да се докоснат до магията на арабския танц и чрез него да изявяват женската си енергия. Като лична своя мисия възприема подсилването и укрепването на женското поле и обединяването на жените чрез танца. За Мария танцовото изкуство е форма на изразяване на дълбоки чувства и съкровени мечти по един красив и пленителен начин. Намира себе си най-вече в класическия ориенталски танц, богат на грациозни движения, силно излъчване и неподправена емоция. Поддържа инстаграм профил @mariya.bellydance

Сараб Ориентал Денс представя Annual Stars Show  - годишният концерт на школата по ориенталски танци!

Събитието ще се проведе на 26.03.2023г. в Пиротска 5 Event Center с начален час 18:30. Основателката на школата  - Боряна Димитрова, заедно с шестте други преподавателки в Сараб, както и множество техни ученици от различни нива, ви подготвят грандиозен спектакъл с изпълнения в различни ориенталски стилове, впечатляващи сола, красиви групови хореографии и още множество изненади. Бъдете с нас на 26 март за истинско ориенталско пиршество на сетивата!

Ще видите както класически ориенталски хореографии така и модерни изпълнения с фюжън елементи. Освен 7те преподавателки, в програмата ще участват над 60 ученици на школата! Школа Сараб е една от най - големите школи за ориенталски танци в България, създадена през 2014г. от Боряна Димитрова. Тя е лекар по образование, но танците я призовават в своя свят необратимо! Боряна е създател, ръководител и главен хореограф на школата. Със своята грациозност, харизма и страст, тя обучава ученици от начално до професионално ниво. През годините школата се разраства, сдобива се с още преподаватели, прецизно подготвени и подбрани от Боряна - разпознаващи се с елегантна танцова техника. Сараб придобива все повече популярност. Участва в международни танцови фестивали, печели множество награди за групови и солови изпълнения, както от ученици, така и от преподаватели. Има многобройни телевизионни изяви в предавания като "България търси талант", "На кафе" и много други. Завладява не само българската сцена, а и световни сцени във Франция, Чехия, Оман, Бахрейн, Гърция, Македония и Малдивите.

Мястото, на което ще се проведе концертът, е Пиротска 5 Event Center - зала с артистична атмосфера и красива сцена. В центърът за събития има бар, който ще работи за посетителите на концерта и от който ще могат да бъдат закупени различни видове напитки. Адресът е в сърцето на стара София, а именно - ул. Пиротска 5.

Последвайте събитието Annual Stars Show и във Фейсбук - тук!

Билетите за събитието вече са в продажба на цена от 20.00 лв. Могат да бъдат закупени директно от преподавателисте на школата, както и онлайн - http://www.ticketportal.bg/podujatie_search.asp?id=45236

Побързайте да подсигурите своето място! Билетите са ограничени количества!

Докато очакваме с вълнение наближаването на 26 март, нека си припомним емоциите от някои от предишните танцови спектакли и концерти на школа Сараб. Насладете се на изпълненията на нашите ученици и преподаватели! Очакваме ви много скоро на адрес Пиротска 5!

Боряна Димитрова - основател и ръководител на школа Сараб.

Постепенно тя се развива, посещавайки семинари на различни преподаватели от България и чужбина. Взима участие в състезания и шоу програми на редица ориенталски фестивали като Oriental weekend Nur, Hezz ya Wezz, Cairo by night и др. Сега Ева е професионален танцьор със собствен стил на танцуване, в който преплита класически и фолклорни стилове в ориенталския танц. Тя е част от школа Сараб, където се занимава и с преподавателска дейност и от професионалната формация за шоу програми Boriana Dance&Entertainment, с която има множество изяви на различни събития и телевизионни предавания.

• 25 септември - НОВА група начинаещи трайбъл фюжън с Лилия Божинова
                                   График: неделя от 17:30 – 18:30ч.
                                   Адрес: Latin Force, ул. Цар Самуил 50, ет. 2     
  
  
• 26 септември - НОВА група начинаещи ориенталски танци с Лилия Божинова
                                 График: понеделник и сряда от 20:30 – 21:30ч.
                                 Адрес: Latin Force, ул. Осогово 2 (до Мол София, срещу парк Възраждане)
  
  
• 27 септември - НОВА група начинаещи ориенталски танци с Боряна Димитрова
                                 График: вторник и четвъртък от 19:30 – 20:30ч.
                                 Адрес: Latin Force, бул. Цариградско шосе 101, ет. 6, Актив Бизнес Център (спирка Изток: между Плиска и 4-ти км)
  
  
• 27 септември - НОВА група начинаещи ориенталски танци с Ивета Станиславова
                                 График: вторник и четвъртък от 19:30 - 20:30
                                 Адрес: BT Dance Studio, бул.Тодор Александров 17
  
  
• 05 октомври - НОВА група начинаещи ориенталски танци със Силвия Славова
                                График: сряда от 17:30 – 18:30ч.
                                Адрес: Latin Force, ул. Цар Самуил 50, ет. 2

ВАЖНО! Преди началото на новата група за начинаещи по ориенталски танци с Лилия Божинова, няма да класове от 20:30. Заповядайте на 26 септември с началото на новата група!

Боряна Димитрова в изпълнение на ракс шарки.

Египет. Богатството на египетския фолклор е неоспоримо, а благодарение на приноса на Махмуд Реда и други хореографи - стиловото разнообразие в Египет се увеличава още повече. Повечето стилове дори могат да бъдат разделени и на подстилове, които понякога се преплитат или припокриват, развиват се и се променят с времето. Танците постоянно търпят развитие заедно с хората, тъй като в крайна сметка те са отражение на обществото и е трудно да поставим границите им. Да започнем днес с няколко от най-известните стилове, както и някои по-слабо познати:

1. Ракс шарки (арабски - رقص شرقي) - това, което често наричаме ориентал или имаме предвид като кажем ориенталски танц. Заражда се в началото на миналия век като комбинация между авалим и гавази традициите със западно влияние от балет, латино танци и др. Претърпява своя разцвет заедно с разцвета на египетското кино в средата на века. Музиката е разнообразна - може да включва елементи от различни други фолклорни стилове, има богатство на различни ритми и инструменти. Танцът може да се изпълнява солово и групово. Костюмът обикновено е от две части (бедла или на арабски - بدلة , което буквално означава "костюм" и в танците се използва за костюмите от две части). Характеризира се с типични ориенталски движения с тялото и ханша, но и с много движения в пространството, издължени линии и сложни комбинации. Често танцьорката използва воал като аксесоар при излизането си на сцена.
   
   
   
   
2. Балади (арабски - بلدي) - в превод означава "моята родина, моята страна", както и "роден/народен". Това е фолклорен стил и като такъв е важно да бъде изпълняван, така че да предава автентичния му дух. Това е и стилът, който обикновените хора (които не са професионални танцьори) танцуват. Балади има много подстилове, съответно музиката може да бъде много разнообразна - популярни песни с текстове, както и типична балади прогресия. Прогресията започва с таксим (солова импровизация) на акордеон, който е и основният инструмент. Може да продължи с включване на ритъм, с типичните за балади "въпроси и отговори", докато не стигне до забързване на ритъма и кулминация. Движенията са заземени, характерни са големи движения с ханша, акценти, шимита и вибрации. Енергията е съсредоточена в долната част на тялото, а настроението е отпуснато. Типично за балади танцьорката е да е "близо до хората", като в същото време обаче има гордо и самоуверено излъчване. Балади се изпълнява като солов танц и най-често е импровизация. Костюмът е рокля с къси ръкавчета (галабея, арабски - جلابية), която традиционно е широка и плътна, не показва много от тялото, със завързан шал през ханша, който подчертава движенията, носи се лента с панделка на главата. В съвременните кабарета в Кайро са популярни модерните варианти на галабея - по-впита, често от полупрозрачен плат, с повече кристали и по-дълбоко деколте.
   
   
   
   
   
3. Шааби (арабски - شعبي) - в превод означава "моят народ", както и "популярен, народен". Дори само от значенията вече има шанс да се объркаме между балади и шааби. Истината е, че някои песни могат да бъдат дефинирани и като двете, както споменах - границата между стиловете не е твърда и ясно изразена. Шааби е общият термин за танците, които хората в провинцията танцуват, когато се събират и празнуват заедно. Шааби също се ползва като наименование за някои популярни музики и песни със "земно" чувство, които не могат да бъдат напълно наречени "традиционни". Шааби е каквото е популярно сред хората - в съвременен смисъл това са много от песните, на които египтяните танцуват в кабаретата. Текстовете могат да засягат всякакви теми включително политически, екзистенциални, относно проблемите в живота, могат да бъдат тежки, весели, закачливи, сърцераздирателни - диапазонът е неограничен. Движенията включват много шимита и силни акценти, силна жестикулация, в по-модерните песни могат да бъдат включвани и нетипични движения от други западни стилове.
   
   
   
   
   
4. Саиди (арабски - صعيدى) - в превод "от Саид", стил от Горен Египет, който засегнахме накратко в първата статия за произхода на танци - тук. Фолклорен танц, произлизащ от бойното изкуство тахтиб. В изпълнение от мъже включва основно елементи от бойното изкуство, може да се изпълнява в дуети или групово, като често в саиди танца бива включван тахтиб като постановка на бой между танцьорите. Тахтиб като наименование може да се ползва само относно елемента на възтановка на бойното изкуство. Друго наименование, освен саиди, за танца със стик/пръчка е ракс асая (арабски - رقصة العصا) - може да бъде изпълняван от мъже и жени, като дамите танцуват оригинално без асаята/пръчката, но в осъвременените варианти на танца могат да танцуват и с нея. В женско изпълнение танцьорката трябва да запази мекотата в движенията на тялото си. Мъжете са облечени с дълги панталони, две широки галабеи с широки ръкави и шал около главата, могат да танцуват 1, 2 или дори повече пръчки. Жените са облечени с галабея с широки ръкави и шал около ханша. Типичен инструмент за саиди музиката е мизмарът (зурна).
   
   
   
   
   
5. Нубийски стил - Нубия е регион в Южен Египет и Судан, а нубийски стил в случая ползваме като събирателно наименование за множество фолклорни стилове характерни за региона. Нубийските танци са весели, костюмите са дълги и широки, шарени рокли за жените, с кърпа на главата, която е дълга отзад. Изпълняват се от мъже и жени, характерни движения са симетрични и обемни движения на ръцете, основната стъпка следва ритъма и обикновено е с десния крак на цяло стъпало пред левия, който е с повдигната пета. Често мъжете танцуват леко наклонени напред, а жените напълно изправени. Няма движения с ханша, жените изпълняват някои движения и акценти с гръдния кош и с раменте. Нубийските танци влизат и в богатия репертоар на Махмуд Реда и трупата му, като той ги поставя на сцена хореографирано, с по-голямо разнообразие на движения и с по-сложни фигури и позиции.
   
   
   
   
   
6. Хагала (арабски - هجاله) - фолклорен бедуински танц от региона на Марса Матрух в Западен Египет. Изпълнява се в периода на беритба, когато е и сезонът за сватби в региона, което го прави в някаква степен "сватбен" танц. Изпълнява се също и в съседна Либия. Мъжете седят, пляскат в ритъм, понякога и пеят, а хагалата (наименованието може да се отнася до танцьорката, музиката или танца) изпълнява типичното шими с малки, бързи стъпчици, което носи същото име. Традиционното облекло за хагала е дълга рокля с дълги ръкави и шал или допълнителен пласт плат около ханша. Трупа Реда поставя хагала на сцена като групов хореографиран танц, който силно се различава от фолклорния танц от гледна точка на движения, но все пак Махмуд Реда успява да пресъздаде духа на оригинала. 
   
   
   
   
   
7. Фелахи (арабски - فلاحي) - фелахийн са фермерите в Египет, хората, които се занимават със селскостопанство. Те биват описвани понякога и като "истинските египтяни". Фелахи стилът използва фелахи ритъм, който е бърз и енергичен. Танцът представя ежедневието на фелахи хората - събирането на храна в кошници, пренасянето на вода в големи стомни. Дамските костюми са дълги, много шиоки рокли с къдрици по краищата, на главата се носи дълга кърпа или шал. Махмуд Реда го поставя на сцена като основен акцент има върху движенията и играта с дългата рокля. 
   
   
   
   
   
8. Ескандарани (арабски - اسكندراني) - в превод "от Александрия/александрийски". Наричан и мелая леф (голям черен шал с пайети по краищата, с който се изпълнява танцът). Това е характерен танц, популяризиран отново от египетските трупи, в който мелаята се ползва като аксесоар. Много закачлив, женствен танц, дори с елементи на флирт и игра - танцорката излиза на сцената закрита изцяло с шала и малко по малко "случайно" мелаята разкрива цветна къса рокля. Танцува се на ниски токчета. Сюжетът на танца обикновено се върти около жената, която флиртува с моряк, в дуетен танц мелаята може да бъде ползвана от мъжа и като мрежа за риби, с която "улавя" танцьорката. Танцът пресъздава духа на Александрия и силната връзка на живота на местните с морето и риболова. Ползва се балади музика.
   
   

Източници и други ресурси:

• Hossam Ramzy. Baladi http://www.shira.net/baladi.htm
• Aziza. Hagallah http://www.home.aone.net.au/~aziza/Hagallah.html
• Nadine Khaled. 5 Iconic Dances https://egyptianstreets.com/2021/10/06/5-iconic-dances-that-capture-egypts-passion-for-folk/
• Sahra K. The Different Dances of Egypt https://journeythroughegypt.com/the-different-dances-of-egypt/
• Mary Aravanis. Cultural Traditions in Dance & Dress https://egyptianstreets.com/2020/08/08/cultural-traditions-in-dance-dress-a-brief-history-of-egyptian-folklore-dancing/
• Nada Abd ElKader. 13 Types of Dances in Egypt https://identity-mag.com/13-types-of-dances-in-egypt/
• Nazeem Allayl. Egyptian Folkloric Dancing https://www.atlantabellydance.com/Overview/EgyptianFolkloric.html

Автор - Лилия Божинова

Тахия Кариока във филма "Бряг на любовта", 1950г.

Тахия Кариока  (1915 - 1999, арабски - تحية كاريوكا)

Започва кариерата си при Бадиа Масабни в "Казино Опера" и се превръща в една от най-големите звезди там. "Кариока" се превръща  в нейн прякор и сценично име след като развива интерес към бразилска самба и започва да включва елементи от танца в изпълненията си. Започва да участва във филми още през 1935г, но през 40те и 50те години изгрява като кино-звезда в разгара на Златната ера в египетското кино. През целият си живот има появи в над 100 филмови продукции. 

Самия Гамал (1924 - 1994, арабски - سامية جمال)

Самия също изгрява в трупата на Бадиа Масабни и се превръща в една от най-известните звезди на Египет. В началото на кариерата си се учи от Тахия, но скоро става уважаван солист с нейн отличителен стил - тя комбинира множествено балетни и латино елементи в изпълненията си. Тя също е първата, която започва да използва обувки на висок ток на сцената.  През 1935г. се снима в първият си филм, а през кариерата си има заснети над 50 филма с танцови изпълнения. Египетският крал Фарук I през 1949г. нарича Самия "националната танцьорка на Египет"

Наима Акиф (1929 - 1966, арабски - نعيمة عاكف)

Родителите на Наима били акробати в цирк Акиф (основан от дядо ѝ), а самата Наима започва кариерата си на акробат в цирка все още 4-годишна. По-късно със собствената си трупа акробати започват да изнасят представления в кабаретата на Кайро, едно от които вече добре познатото ни "Казино Опера". Започва работа при Бадиа и е една от малкото изпълнителки при нея, които могат да пеят и да танцуват. Тя също има активна филмова кариера с участие в над 20 филма. Тя оставя своя белег върху ракс шарки с неповторимия си стил, изпълнен с бързи завъртания, енерични движения, впечатляваща акробатика и типични обемни движения с ръце и крака.

Разбира се, това не изчерпва звездните танцьорки на Египет. След 50те години на екрана и по сцените на Кайро изгряват Нагуа Фуад, Сохейр Заки, Фифи Абдо, Мона Саид и Дина сред най-известните, голяма част активни и до днес. Всяка една от тях със стила си и характерните за нея движения променят ракс шарки и допринасят за богатството на стила както го познаваме днес. Ракс шарки и египетските стилове танци обаче не се оформят само под влиянието на нощният живот в Кайро и филмовата индустрия. Творчеството и трудът на Махмуд Реда до голяма степен оформят съвременните египетски танци - как ги танцуваме, какви костюми използваме, каква музика. Ако само едно име остане в паметта ви от двете статии, най-вероятно трябва да бъде Махмуд Реда.

Кой е Махмуд Реда?

Наследството на Махмуд Реда е повече от впечатляващо! Поставено в цифри то наброява над 150 танцьора, преминали през танцьовата трупа Реда (основана през 1959г. и водена от учителя до 1990г.), а освен танцьори - и десетки музиканти, специалисти по сценични изкуства също участват в многогодишното развитие на трупата. Представления на трупа Реда са поставяни в над 50 държави, а над 150 различни танца и танцови сцени биват хореографирани и изпълнявани през годините. Махмуд Реда е пионер в създаването на египетския танцов театър. Цялата тази богата история живее и днес, тъй като влиянието на трупата върху ориенталския танц и върху ракс шарки е неизмеримо.

Махмуд Реда (1930 - 2020, арабски - محمود رضا) в началото започва като гимнастик и представя Египет на летните Олимпийски игри в Хелзинки през 1952г. Интересът му към танците се появява след това и се подклажда от Али, по-големия му брат. Заедно с балади танцьорката, Фарида Фахми, започват танцово дуо и след тяхно изпълнение в СССР през 1957г. решават при завръщането си в Египет да основат собствена трупа, заедно с Али. В началото, трупата се състои от 12 танцьора и 12 музиканта. Хореографиите на Реда комбинират традиционни фолклорни танци със западни стилове като балет. В различни интервюта, Реда описва стила си:

"Когато качиш на сцена истинските, автентичните фолклорни танцьори - дори те изглеждат странно. Техните костюми, погледите им, не знаят накъде да гледат и ако танцуват,както традиционно се танцува, ще бъде много монотонно. Най-хубаво е, когато се присъединиш към тях и се веселиш. Но на сцената е различно. Затова не наричам хореографиите си фолклорни. Те са вдъхновени от фолклора, но има около 90% допълнителни елементи сложени върху танца."

 

Реда споделя още за рисковете от това да хореографираш такъв тип изпълнения. Ако промениш твърде много танца, публиката няма да го хареса и няма да се разпознае в него. Затова Реда провежда дълги експедиции из Египет, повреме на които събира снимкови, филмови материали, интервюира местни танцьори, учи с тях и намира вдъхновение от танците им. Но той не изучава само танците, повреме на пътуванията си той живее като местните, често бива посрещан дори в техните къщи, потапя се в начина им на живот. Първото му такова пътуване е в Горен Египет, в град Асуан с цяла група хора, които да снимат и записват танците, историите на хората и бита им. Те продължават да се движат по течението на Нил, докато не достигат Кайро. Във всеки град прекарват 3-4 дни. Махмуд споделя:

" Относно египетския фолклор има хубави неща, но и някои проблеми. От хубавите неща е какво огромно богатство е той, богатство, което никой не беше разкрил дотогава! Но има много повтаряемост - в стъпките или в мелодията. Примерно, могат да използват стара мелодия с нов текст или една изпълнителка може да танцува хагала, например, и ще ѝ ръкопляскат един час, а стъпката ще е една и съща през цялото време. 

Истинско богатство, но танцовият материал е малко. Не можеш с една стъпка да хореографираш 5-минутен танц за сцена. Публиката в театъра е професионална публика. Когато си на живо с фолклорните танцьори, сред тях, можеш да се включиш, да пляскаш и се чувстваш щастлив. Но когато купиш билет за театър и седнеш, не очакваш да видиш това. Всяко нормално нещо, ако го поставиш на сцена - вече не изглежда нормално."

Когато хореографира за трупата, Махмуд обогатява танците с нови стъпки, като се стреми да запази автентичният дух на всеки стил. Въпреки че на сцена танците придобиват различен вид, с много нови стъпки и движения, хората от Египет продължават да виждат себе си и културата си в тях. В този смисъл Махмуд Руда постига целта си - да пригоди за сцена танците, вдъхновени от фолклора, като запази оригиналният им дух и настроение. 

Изпълнение на мувашахат (андалуски стил), един от любимите танци на Махмуд.

Цялостен спектакъл на трупата.

Махмуд Реда развива, обогатява и създава множество от стиловете, които днес поставяме под шапката на ориенталските танци. Ракс шарки е един от много стилове, които се развиват под влиянието на Реда. Други стилове като танц с пръчка (саиди) например придобиват до голяма степен сценичния вид, който имат днес заради прякото влияние на трупата и хореографиите им. Не само в танцово отношение, но също и музикално, визуално, откъм костюми. Артистите зад трупата от различни сфери на изкуството оставят траен отпечатък върху ориенталския танц и допринасят за вида му днес.

Махмуд Реда

Източници и други ресурси:

• Yame. Belly Dance History - A Timeline of Egypt's Biggest Stars https://www.sharqidance.com/blog/belly-dance-history-a-timeline-of-egypts-biggest-stars
• Anthony Shay. Daughter of Egypt: Farida Fahmy and the Reda Trope https://scholarship.claremont.edu/cgi/viewcontent.cgi?article=1094&context=pomona_fac_pub
• Interview with Mahmoud Reda Part 1 http://www.gildedserpent.com/art32/rockyredainterviewp1.htm
• Interview with Mahmoud Reda Part 2 http://www.gildedserpent.com/art32/rockyredainterviewp2.htm
• ٌRocio Danza. Who is Mahmoud Reda http://www.rociodanza.com/en/who-is-mahmoud-reda/
• Shahira. Reda Interview http://www.shira.net/about/reda-interview12-other.htm
• Valeria. Egyptian Folklore and the Reda Troupe https://worlddanceheritage.org/reda-troupe/
• Anne Vermeyden. The Reda Folkloric Dance Troupe and Egyptian State Support During the Nasser Period https://www.cambridge.org/core/journals/dance-research-journal/article/abs/reda-folkloric-dance-troupe-and-egyptian-state-support-during-the-nasser-period/B9B114D8A4868CB9E442D965F224E94F
• Farida Fahmy UCLA Thesis http://www.faridafahmy.com/thesis.html
• Viola Shafik. Arab Cinema - History and Cultural Identity

Автор - Лилия Божинова

Нели откирва страстта си към танцуването още в часовете по исторически и модерни танци в НМУ „Любомир Пипков“. Интересът се задълбочава по-късно и повреме на обучението ѝ в музикалната академия, а през годините само продължава да нараства. Нели се занимава активно с множество различни танцови стилове – кабаретни танци, high heels, pole dance, африкански танци, трайбъл фюжън и др.

С ориенталския танц се запознава в школата на Боряна Димитрова, където вече пета година продължава да танцува и постепенно превръща хобито си в професионално начинание. Посещава международни фестивали и уъркшопи в България и Гърция, за да развива уменията и техниката си. Там се учи от най-големите имена в света на ориенталския танц – Оксана Базаева (Русия), Шахразад (САЩ/Египет), Аида Богомилова (Русия), Мохамед Шахин (Египет), Вагн Тадевосян (Русия/Армения), Мели Сарина (Германия), Силвия Орхидачи (Португалия), Азад Каан(Турция). 

Има множество изяви в някои от най-гледаните телевизионни формати като „Вечерното шоу на Слави Трифонов, „България търси талант“, „Събота вечер с Митко Павлов“ и др. Участва в международни събития и фестивали като Cairo by Night в Серес, Гърция, Oriental Weekend Nur , Hezz ya Wezz и др. като солист и като част от различни танцови спектакли. Участва в музикални видеоклипове като този към песента "Secret Angel" на групата Electric Dragon. Може да я намерите в Instagram - @nelikosturska.

Самия Гамал

Какво са ориенталските танци?

"Ориенталски танц" е изключително широк термин, който в най-общия си смисъл обхваща движения, които са разпространени от дълги времена не само в Египет, а в целия Близък Изток, Северна Африка, Индия и дори южните части на Европа. Съответно, когато разсъждаваме върху произхода му, е нужно първо да се съсредоточим по отделно върху всеки стил или регион и дори тогава е трудно да се даде общ отговор. Дори да обърнем поглед единствено към Египет като регион, отново е нужно да разглеждаме произхода на всеки стил по отделно, примерно:

Саиди (صعيدى) - фолклорен стил от Горен Египет, който произлиза от бойното изкуство тахтиб, за което има доказатества в древни стенописи, че датира от поне 3300 години назад в историята.

Ракс шарки (رقص شرقي) - стилът, за който най-често хората си мислят, когато чуят ориенталски танц или бели денс. Започва като фюжън (смесена) танцова форма между фоклорни движения, балетни елементи и позиции, латино елементи и стъпки в края на 19ти век.

Балади (بلدي) - буквално преведен означава "на народа", фолклорен, местен. Преди 20ти век основно бива танцуван на сватби, малки събирания, фестивали и се характеризира със специфичен тип костюм и движения - основно в торса и с ханша, почти не са се използвали движения с ръце и движения в пространството.

Египетските стилове не се изчерпват с това, но дори само с тези 3 примера е трудно да дадем един общ отговор за техния произход.

Изображение на тахтиб открито в древноегипетска гробница (The Tomb of Kheruef: Theban Tomb 192).

Бели денс, ориенталски танц или ракс шарки?

Трите наименования често се срещат и използват като взаимно заменяеми, което не е напълно вярно. Ракс шарки в буквален превод означава "танц от Изтока", но се отнася до конкретен стил, който стига своята "Златна ера" в средата на 20ти век в Египет. Ориенталски танц като наименование може да се отнася до всеки стил в регионите, които изброихме в началото. Бели денс е вероятно най-оспорваното наименование, тъй като произлиза от Ориенталистиката - европейско движение от предимно френски учени и артисти, през 19ти век. Те наричат за пръв път движенията, които виждат в Ориента, “dance du ventre” или "танц на корема". Това наименование се разпространява и на Световното изложение в Чикаго през 1893г. По произход това наименование е чуждо и до някаква степен опростява богатата танцова култура на региона, което обяснява защо местните не реагират положително на него.

Танцьорки от Световното изложение в Чикаго. Те изпълнявали "бели денс" пред Кайро театъра на изложението, което предизвикало скандал - много хора смятали, че танцът е "твърде провокативен".

Ракс шарки и "Златната ера"

През 1926г Бадиа Масабни, актриса и танцьорка от Сирия, отваря в Кайро "Казино Опера" - клуб с вариететно шоу по модела на европейските нощни клубове тогава с клиентела от чужденци и заможни египтяни. Именно в нейното вариететно шоу се смята, че за пръв път се смесват различни стилове - местните авалим, гавази, балади и чуждестранните балет, холивудско кабаре и други. Накратко, гавази (الغوازي) са били танцьорки и дори певици от различни египетски племена, които вероятно са мигрирали в Египет преди векове. В днешно време все още има техни наследници, но се смята, че народните им традиции са почти изцяло изчезнали или заменени от модерния ракс шарки. Гавази танците са солови, често изпълнителката използвала и цимбали, основно движенията се изпълняват с торса, стъпките и работата с краката е минимална, често се изпълнява сред хората, дори на улицата. От другата страна, авалим (عـوالـم) е наименование първоначално използвано за жени-артисти с образование и таланти в различни изкуства (свирене на инструменти, пеене, танци), в края на 19ти век терминът вече се отнася основно за професионални танцови изпълнители, често от по-заможната класа в Египет. Те са и първите, които започват да танцуват по сцените в Кайро в началото на 20ти век. От смесицата между тези стилове се ражда модерният ракс шарки - нов стил, който въвежда също и иновацията на хореографираните танци на сцена. Хореографът Ибрахим Акиф работи заедно с Бадиа и създава групови хореографирани танци, а соловите оставя импровизации. Много танцьори смятат това за началото на "Златната ера на ракс шарки". Някои от най-известните ракс шарки танцьорки са започнали кариерата си при Бадиа Масабни - Самия Гамал, Тахия Кариока и Наима Акийф са ярки примери.

Бадиа Масабни (център) с нейната трупа.

В историята често, ако един отговор е твърде лесен - значи не е верен. Произходът на ориенталския танц е обширна тема и дори със фокус само върху ракс шарки отговорите остават много, влиянията върху него са от различни стилове и различни ключови фигури допринасят за развитието му. Знаехте ли за тези фактори около развитието на танца? Интересно ли ви е каква посока поема той след 30те години на миналия век? Ако отговорът е да, следете сайта ни за втората част на статията, в която ще обърнем поглед към някои от тези така легендарни танцьорки на "Златната ера", както и на едно от най-известните имена в историята на ориенталския танц - Махмуд Реда.

От ляво на дясно: Бадиа Масабни, Самия Гамал, Тахия Кариока

Източници и други ресурси:

• Mellilah. Belly Dance History 1 & 2 https://www.mellilah.com/blog/historybelly-dance & https://www.mellilah.com/blog/belly-dance-history-2 
• Sahra Saeeda. What is the Sa’idi “Tahtib”. http://journeythroughegypt.com/tahtib/
• Shira. In Search of the Origin of Dance: Real History, or Fragments of Ourselves? http://www.shira.net/about/origins-deagon.htm
• Valeria.Birth of Modern Raqs Sharqi, Baladi and Ghawazee (Late 1800s to 1930s) and Belly Dance https://worlddanceheritage.org/birth-raqs-sharqi/
• Shining. The Awalim Recreation Project https://www.shiningbellydance.com/awalimrecreationproject
• Egypt Today. Samia Gamal: Barefooted Belly Dancer https://www.egypttoday.com/Article/4/35546/Samia-Gamal-Barefooted-belly-dancer
• Jalilah. Badia Masabny - Star Maker of Cairo http://www.gildedserpent.com/art47/jalilahbadia.html
• Wendy Buonaventura. "Serpent of the Nile: Women and Dance in the Arab World", 1994

Автор - Лилия Божинова

1. Brothers of the Baladi - Deck the Halls

Групата Brothers of the Baladi са по произход от САЩ, но в музиката си комбинират традиционно звучене от Близкия Изток с инструменти и песни от Запада. Основани през 1975 година, те продължават да са активни и да трупат още музика към впечатляващата си дискография, от която извадихме и първото ни празнично предложение.

2. Naser Musa - Jingle Bells

Освен коледната класика "Пей,звънче", която сме включили под номер 2, Насер Муса има цял коледен албум под името "Christmas and Beyond" с още 13 други известни песни под аранжимента на уд. Насер Муса е с палестински корени, роден в Йордания и за творчеството му е характерно именно това, че композира и християнски песни.

3. Fairuz - Sawt El Eid

Не беше възможно да направим този списък и да не включим "Тиха нощ" в изпълнение на вечната Фейруз. Песента е част от нейния албум "Christmas Hymns", който е в две части съдържа още 23 коледни песни. Фейруз е един от най-известните гласове на арабския свят.

4. Desert Wind - Pachel Bells 

Ако сте в настроение за нежна инструментална музика - албумът "Christmas: Rhythms of the Holy Land" на Desert Wind може да се окаже перфектното допълнение към декемврийската атмосфера.

5. Moseeqa Band - Arabic Christmas

Завършваме музикалните предложения с още един инструментал, този път в изпълнение на Moseeqa Band от албума им "Arabic Christmas Music".

Знаехте ли вече тези музики? Искате ли част 2 с още идеи за празничния плейлист? Споделете в коментар! 

Допълнителна информация и източници:

http://www.baladi.com/

https://nasermusa.tv/biography/

https://gulfnews.com/entertainment/arab-celebs/lesser-known-facts-about-fairouz-as-legendary-singer-turns-84-1.67982328

Водещият Димитър Рачков отведе зрителите пред екраните на NOVA TV на омагьосващо пътуване из ориенталската култура. Част от това пътешествие стана и Боряна Димитрова - създател и хореограф на Сараб Ориентал Денс, както и на Boriana Dance & Entertainment.

В неделната вечер на 26 Септември потегли "Ориент Рачков Експрес" с множесво звездни гости и омагьосващи танци. Боряна завладя сцената с ориенталски танц с воал и енергично дръм соло. Може да се насладите на изпълнението в нейния YouTube канал:

Освен със спиращо дъха изпълнение, Боряна взе участие в най-забавната част на предаването - "Лудата стая". С нейна помощ дори екипът на предаването влезе с танцова стъпка в ориенталските ритми.

Последвайте Боряна Димитрова, за да получавате актуална информация и задкулисни кадри от нейните телевизионни участия, шоупрограми и спектакли:

Instagram - @boriana_dimitrova_oriental

Facebook - Boriana Dimitrova - oriental dance

Boriana Dance & Entertainment 

View this post on Instagram

A post shared by Boriana Dimitrova (@boriana_dimitrova_oriental)

Източници:

https://gospodari.com/rachkov-orient-express-v-efira-na-nova/

https://dariknews.bg/novini/liubopitno/orient-rachkov-ekspres-zabelezhitelno-premina-prez-televizionniia-efir-2284765

https://novini247.com/novini/l-yubimiyat-vodesht-dimitar-rachkov-otvede-zritelite-na-nova-na_3549391.html#

С този необятен свят на ориенталския танц я запознава нейната учителка Боряна Димитрова - дългогодишен танцьор и преподавател в школа по ориенталски танци Сараб. От 2017 година насам, Ася е част от група Сараб, както и от професионалният екип изпълнители в Boriana Dance & Entertainment. Активно участва в концертите, фирмените участия и събитията, които организира преподавателката й Боряна. Не спира да посещава часове по ориенталски танци, за да надгражда уменията си с нови танцови движения, да усъвършенства техниката си, но и за да зареди тялото и душата си чрез този магичен танц!

Ася е и преподавател по ориенталски танци за начинаещи в школа Сараб. Има различни телевизионни изяви със своя преподавател и група Сараб, сред които - Вечерното Шоу на Слави Трифонов, България търси талант и др.  Посещава семинарите на различни преподаватели, както в България, така и в чужбина. Има собствен YouTube канал - @AsyaGrueva, Instagram - @asya_grueva, Facebook страница - @AsyaOrientaldance.

Силвия се занимава професионално с танци от дълги години. В училище се включва в мажоретния състав на Първа Английка Езикова Гимназия в гр. София, а по-късно се занимава и с акробатичен рок енд рол. Натрупва опит с латино танците, като по-специално място в сърцето ѝ има за салса и бачата стиловете.

Танцовата ѝ посока рязко се променя обаче, когато през 2017г. стъпва в час по ориенталски танци, воден от Боряна Димитрова, и моментално се влюбва в красивия свят на Близкия Изток. През 2019г. започва обучение при Боряна Димитрова по специален преподавателски метод, за да реализира мечтата си да преподава ориенталски танци.

Към днешна дата практикува и се развива в разнообразни ориенталски стилове,  води собствени групи по ориенталски танци в София, част е от школата по ориенталски танци Сараб, както и от професионалната формация за шоупрограми Boriana Dance & Entertainment. Натрупва опит на множество сцени из цялата страна и в чужбина - Гърция, Македония, Бахрейн и Оман са сред държавите, където е танцувала професионално. Участвала е в различни видеоклипове, един от които на Nikos Vertis - "Allaxa" през 2019г. Посещава ориенталски фестивали в България и чужбина, където се обучава с международни професионалисти в областта. Поддържа собствен YouTube канал - @SylviaSlavova, както и Instagram - @sylvia.dance.

Снимки от участието и зад кулисите:

През годините Лилия е учила и се е занимавала с народни танци, спортни танци, к-поп, vogue, хип-хоп, модерни танци, ориенталски танци и трайбъл фюжън. Всеки един от тези стилове допринася за нейното танцово развитие и оформя нейния стил. Освен в различни танцови стилове, Лили развива и уменията си за танц с различни аксесоари, включително светлинни и огнени. Огненото шоу и танц се превръщат в една от любимите ѝ шоупрограми за изпълнение.

В продължение на няколко години се обучава се при Боряна Димитрова, основател на школа Сараб, и благодарение на нея изгражда солидна основа в различни ориенталски стилове. Преминава успешно и преподавателско обучение при Боряна, след което започва да води и собствени класове по ориенталски танци в различни нива. В своя фюжън стил Лили силно преплита ориенталската си основа с елементи на попинг, хип-хоп, съвременен танц, като използва музика от разнообрани жанрове. Започва да води часове по трайбъл фюжън през 2018та година и продължава да преподава и до сега на начинаещи и средно ниво. Организира уъркшопи Rock'n'Raqs за рок фюжън танци, както и трайбъл фюжън и ориентал уъркшопи в София, Пловдив и други градове в България.

Лилия е посещавала семинари и уъркшопи в България, Гърция и Кипър, водени от Ева Хандзикристу (Гърция), Иза Логонович (Полша), Кира Лебедева (Украйна), Полина Шандарина (Русия), Александра Зерву (Гърция), Димитра Диаманти (Гърция), Кристина Деркач (Украйна), Мерседес Нието (Унгария), Ашли Лопез (САЩ), Олесиа Баглай (Русия), Шахрзад (САЩ), Джолийн Андраде (Бразилия), Мохамед Ел Сайед (Египет) и други, като активно продължава да се развива и да посещава уроци, семинари и уъркшопи. Обучавала се е и продължава разивитието си също чрез онлайн уроци с Мишел Соренсън (САЩ) и Яна Комарницка (Украйна). 

Участва в редица танцови спектакли – ориенталски танцов спектакъл „Мираж“, танцов спектакъл на школа Сараб “Приказка от 1001 нощ“, печели заедно с школа Сараб първо място за отлично представяне на 11ти международен младежки фестивал „Музите“, гр. Созопол. Участва в спектакъл „Ухание от Ориента“ 2017, Враца. Заема главна роля в светлинния спектакъл “Лунна светлина”. Част е и от фотографския проект „The Orientalist” на Педро Бонато де Кастро. Печели второ място във фюжън категория за професионалисти в интернационалното онлайн състезание "Belly Dance Global Championship 2021". Печели първо място в категория професионалисти ориенталски танци в състезанието "Sofia Dance Open 2022". Участва в различни музикални клипове, някои от които - "Allaxa" на Никос Вертис, "Ya Habibi Yalla" на Ани Амира и други. Активно пътува за изпълнения и участия в страната и в чужбина, сред страните, в които е танцувала, са Гърция, Кипър, Оман, Бахрейн, Франция, Македония и др.  Поддържа ютуб канал със собствени танцови видеа - @LiliaBellyDance, Instagram страница - @lilia.bellydance и Facebook страница - @liliabellydance.

През годините посещава различни семинари на големи чуждестранни танцьори от Египет, Украйна, Русия, Канада. Благодарение на всички уроци и насоки, тя успява да изгради свой собствен стил на танцуване, в който съчетава класическия и съвременния стил в ориенталския танц. Обучена е за преподавател от Боряна Димитрова и преподава по вече утвърдена методология. Ивета се занимава с танци от дете. В началното училище е посещавала уроци по спортен рокендрол, след това 3 години е танцувала народни танци. В гимназията се насочва към хип хоп стила, с който се занимава и до днес. Танцува също кабаретни танци на високи токчета. 

Участвала е в редица танцови спектакли – ориенталски танцов спектакъл „Мираж“, танцов спектакъл на школа Sarab “Приказка от 1001 нощ“, спектакъл „Ухание от Ориента“ 2017, Враца. Заедно с школа Sarab взима участие в три последователни издания на международния младежки фестивал „Музите“, гр. Созопол. Участвала е като солист в светлинния спектакъл на Боряна Димитрова “Лунна светлина”. Била е част и от театрално-танцовия спектакъл “Фройд – теория за любовта”. Поддържа собствен YouTube канал - @IvetaStanislavova, Instagram - @veti.sta, Facebook страница - @ivetaorientaldance.

Творческа дейност:

• Основава школата за ориенталски танци Сараб. 
• Множество реализирани участия на български и международни сцени, спектакли и шоу програми за ориенталско изкуство. 
• Носител на множество награди от престижни международни конкурси за професионалисти из цяла Европа. 
• Води уъркшопи и семинари по ориенталски танци в България и чужбина. През ноември 2016 провежда семинар в Кьолн, Германия по покана на Изида. Преподавател и съдия на категория професионалисти шоу по време на престижният фестивал Cairo By Night 2019 в гр. Сяр, Гърция. Преподавател и съдия по време на Hezz Ya Wezz 2019 в София. 
• Реализирани собствени проекти – Ориенталски танцов спектакъл “Мираж” съвместно със Семир Алкади (14.02.2015), Fire Fusion Project съвместно с “Палячи” (първо място в категория “Нестандартни форми” във фестивала на Музите, Созопол 2015), Концерт “Ориенталска Магия” София (20.12.2015); Танцов спектакъл Oriental Dreams (първо място в категория “Нестандартни форми” във фестивала на Музите, Созопол 2016). Танцов спектакъл “Приказка от 1001 нощ” 2017 с над 40 изпълнители на сцена. Танцово-светлинен спектакъл “Лунна светлина” 2018. 
• Участия в множество телевизионни предавания – ментор в предаването “И аз го мога” по Нова ТВ, “На кафе” по Нова ТВ, “Мармалад” по БТВ, “Нещотърсачи” по БНТ2, ТВ Европа, Bulgaria on air, полуфиналист в “България търси талант” по БТВ. 
• Участие в проекта “The Orientalist” на фотографа Педро Бонато де Кастро. 
• Организатор на многобройни ежегодни ориенталски партита и събития. 
• Работила е с множество родни и чуждестранни изпълнители, сред които гръцката звезда Никос Вертис за клипа на неговата песен “Allaxa”. 
• Създател на Boriana Dance & Entertainment и различни шоупрограми – светлинно шоу, огнено шоу, фюжън шоу¹⁰⁰¹ за всякакви събития.

Появите на малкия екран са винаги изпълнени с вълнение и нови емоции дори за дългогодишни изпълнители. Когато преживяването е споделено между петима изключително талантливи артиста, на сцената се случва магията, наречена изкуство. Струнните инструменти на квартета бяха допълнени от танцовото изпълнение на Боряна - танц със сабя, изпълнен с динамика,баланси и елегантност. 

                                                                   Боряна Димитрова (център) и квартет Дестини. Всяка със своя инструмент :)                                                            

Боряна Димитрова (най-ляво) и квартет Дестини след изпълнението си.

Песента и видеото към нея бяха пуснати за пръв път в YouTube през август 2019. Случайно или не, по същото време нашият екип беше не другаде, а точно в Гърция и нямахме търпение да видим крайния резултат. Режисьор на клипа е Людмил Иларионов - Люси.

С излизането на видеото, най-сетне можехме да публикуваме и задкулисни снимки от участието ни, които преди това си пазехме, за да остане изненада тематиката и визията на клипа. Имахме невероятна възможност да представим огнено шоу, и ориенталски танци, хореографирани от Боряна Димитрова. 
 

Парчето е вдъхновено от ориенталската музика и естетика, но с гръцко звучене, а клипът ни пренася в приказна арабска обстановка с много танци, огън и музика. Освен в кадрите с бели денс и огън, ще ни откриете и като някои от героите в сюжета, ако се загледате внимателно. Тук и в края на публикацията сме ви оставили песента, насладете се на красивите кадри и, разбира се, на невероятния Никос Вертис. 

Към момента на публикуване на този текст, видеото има над 5 милиона гледания в YouTube!

В почивките между снимки имахме време и за няколко задкулисни кадъра.

"Allaxa" на гръцки ознава "промених се". Текстът на песента е романтичен и разказва за огнена любов, каквато отразява и клипът.

Άλλαξα κι έχω γίνει,φωτιά απ’ τη φωτιά σου

Άλλαξα κι έχουν γίνει, σώμα καρδιά δικά σου

Промених се и в огън от огъня ти се превърнах,

промених се и тялото, сърцето ми са твои.

Актрисата Елен Колева и шоуменът Иван Звездев бяха изправени един срещу друг в неумолима танцова битка…под ориенталски ритми! Те трябваше да впечатлят на зрителите в ефира на Nova TV със своите новопридобити танцови умения. Двубоят изпращаше победителя право към финал в предаването.

За нелеката задача да подготви за седмица участниците бе избрана Боряна Димитрова – главен преподавател, хореограф и основател на школа за ориенталски танци Сараб. В краткото време, с което са разполагали по регламент, и двамата участници се справиха повече от впечатляващо с предизвикателството. Боряна беше подготвила женствена хореография за Елен Колева, благодарение на която актрисата събра не само погледите на публиката, но дори изпълнението бе обявено за “най-доброто за вечерта” от Елена Петрова, част от журито. Иван Звездев не се остави да бъде победен лесно и влезе в настроението на мъжкия арабски танц с пръчка, който Боряна бе подбрала за него. В края на вечерта, Елен победи с 2 гласа срещу 1 за Иван.

Видео на невероятното изпълнение на тяхната менторка, Боряна Димитрова, от първата нейна поява в предаването може да гледате тук:

Други медии за шоуто на 8 Април, 2015:
http://www.standartnews.com/kultura-kino_tv/simona_peycheva__bezapelatsionen_pobeditel_v_i_az_go_moga-280144.html
https://www.avtora.com/i-az-go-moga-2015-ivan-zvezdev-predstavi-orientalski-tanc-simona-peicheva-s-pobeda

                                                                                                            Боряна Димитрова и група Сараб

Още няколко кадъра от предаването: